Voici le commentaire D.V.D. Du film Trahison.
L'homme sur ma gauche est M. Jeffrey Nachmanoff,
et moi, c'est Don Cheadle.
C'est Don Cheadle. Vous devez connaître sa voix,
car si vous avez acheté le D.V. D...
Ou ma tête, au moins.
Si vous écoutez ce commentaire,
vous avez sûrement déjà regardé le film.
J'adore tout le graphisme pour la séquence d'ouverture.
C'est une boîte qui s'appelle Shine qui a fait ça.
La scène d'ouverture...
C'est intéressant. Elle était dans ma 1 re ébauche du film,
et je l'avais enlevée à un moment.
Quand Don et moi, on bossait ensemble sur le scénario,
juste avant la pré-production,
deux ou trois mois avant le début du tournage,
je me rappelle que tu es venu me voir et que tu...
Le début clochait un peu.
Tu te demandais s'il y avait un moyen
de s'attacher au personnage.
J'ai dit qu'avant, il y avait une scène
qui parlait de son enfance. Je te l'ai racontée.
Elle établissait le fait qu'il était né dans un pays musulman,
que son père était quelqu'un d'important,
un religieux qui avait été assassiné.
C'était un incident extrêmement important, et tu m'as demandé
pourquoi je l'avais enlevé.
Oui: "Tu devrais le filmer."
"C'est génial."
J'ai filmé ça avec de la pellicule inversée, avec un autre procédé.
C'était une idée de Jimmy Muro, mon directeur photo.
Je lui ai demandé comment le rendre différent
du reste du film, pour remonter dans le temps.
Ça a créé un aspect intéressant avec les couleurs vives,
les blancs délavés et les reflets.
Ce gosse avait une grosse cicatrice en haut du front,
et je suis content que tu l'aies masquée.
- Oui. - On ne voulait pas de cicatrice
- sur mon front. - C'était une autre idée
pour relier les deux scènes, avoir une cicatrice au long du film,
mais on a fini par décider que ce n'était pas nécessaire.
On peut voir dans un des essais caméra alternatif,
au Maroc... On a tourné ça au Maroc,
toute cette partie du film
et on a trouvé ce site pour la scène d'ouverture,
qui est censée se passer au Soudan.
Un petit garçon habitait là.
Je lui ai demandé de venir,
de marcher pour vérifier ce mouvement de caméra,
et c'est intéressant de le voir sur l'essai caméra.
C'est une pellicule 16 mm
et presque exactement le même mouvement que dans le film.
- M. McDonough. - Neal McDonough.
Une idée de Neal, le pistolet qui tourne.
Neal fait tourner le pistolet. Oui.
Neal a été un des derniers acteurs à être engagés
et il est génial. Il apporte...
Il y a peu de place pour l'humour dans un film pareil,
pour la légèreté.
Et Neal est très bien parvenu à apporter ça au rôle.
Voilà un des mes passages préférés
dans l'interprétation de Guy, au tout début,
avec un petit truc qu'il fait.
Ça semble si naturel. Il fait si réaliste quand il lui dit:
"Ton petit pétard te servira à rien."
Le petit mouvement qu'il fait avec ses lunettes.
Ça m'a toujours plu.
Ce mouvement de caméra est sympa. C'était une chose,
quand je pensais tourner en 16 mm...
On était dans la voiture, et maintenant la caméra en sort,
- puis on va voir... - Elle suit, et panoramiques.
Oui, elle fait demi-tour ici.
Une petite plateforme est cachée de l'autre côté de la voiture
sur laquelle se tenait le caméraman.
Jimmy était appuyé contre la voiture
et est descendu quand la voiture s'est arrêtée.
Oui, une petite plateforme que j'avais fait entrer dans le mur,
ce qui fait que la Land Rover est surélevée dans un plan.
Oui, je devrais dire
- comment tu conduisais. - Vas-y.
Dans la séquence où Don conduit le Land Rover blanc
dans le village,
je voulais que le village fasse immaculé, tel quel,
très naturel. Alors j'ai dit:
"On amène peu de techniciens,
"pas de remorque pour tirer la voiture."
J'ai demandé à Don s'il savait utiliser les vitesses.
Il a dit oui. Alors j'ai dit:
"Bien, tu vas conduire la voiture dans le village,
"on ne gâche rien, je veux que ce soit immaculé quand tu passes."
Je te demandais donc d'y conduire
sans que tu n'aies jamais vu ce petit village.
Exact.
J'ai dit: "Tu ne seras pas seul. Je serai étendu à l'arrière."
- Personne pour t'aider. - Exact.
"Ll y aura plein de gens dans la rue, essaie de les éviter."
Oui.
La rue était très étroite, et il y avait des endroits où
tu devais manœuvrer la voiture dans des rues très étroites.
Et vu où la caméra se trouvait,
- tu devais la mettre en route. - Oui.
Alors il y a des passages dans les rushes
qui sont très drôles. Don appuie sur "marche" sur la caméra,
puis il n'y avait pas de place pour le clap,
alors Don devait dire: "Troisième."
- La boîte à vitesse. - La boîte.
Et au dernier moment, il devait
- se pulvériser de l'eau sur la figure... - Oui.
...pour la sueur. Il devait
- tout faire tout seul. - Oui.
Je ne me rappelle pas avoir touché de prime pour ça.
Voici Saïd Taghmaoui, qui joue Omar.
C'est un acteur incroyable.
Je l'ai rencontré... Il est franco-marocain.
Je l'avais vu il y a longtemps dans Three Kings, et dans Hideous Kinky.
Il a joué dans 50 ou 60 films.
Il a énormément travaillé.
Et M. Hassam Ghancy, qui joue le méchant.
Oui, Hassam était génial, lui aussi.
Humour terroriste.
La seule blague du film?
Une des seules qui étaient dans le scénario.
L'autre...
- Oui. - Ça viendra.
Cet endroit...
Je crois que c'était un vieil entrepôt où on réparait les bus,
car il y avait des bus en panne. Une sorte de garage.
Il avait été transformé en écuries à chèvres.
Quand j'ai fait les repérages, l'odeur était très forte.
C'est dur à décrire. On plaisantait beaucoup
sur ce qui s'y passerait avec les acteurs.
Ils avaient dit que tout serait nettoyé.
Dirais-tu que c'était le cas?
Je n'ai pas le souvenir que l'odeur était si terrible que ça.
Oui, c'était assez propre.
Vous voyez l'endroit où ils courent sur le toit
avec des gosses qui les regardent?
C'est juste le bidonville. Ce n'était pas...
Ça se trouvait là.
On a juste demandé si c'était possible de courir sur ce toit.
Les cascadeurs ont répondu:
"Non, c'est dangereux.
"Lmpossible de courir sur le toit."
Et des gosses de 10 ou 15 ans couraient dessus.
- "Et ces gosses?" - Oui.
Mais... Les cascadeurs l'ont fait.
Cette histoire, c'est un ami d'enfance
qui me l'a racontée, Lincoln Leimer.
Il est dans les forces spéciales de l'armée...
Je lui demandais des idées pour une histoire à raconter,
et il m'a dit qu'en Afghanistan,
ils fabriquaient des radiateurs avec des morceaux
de mines soviétiques. Je l'ai inséré dans le scénario.
Tu te rappelles combien de fois on a dû faire ça?
C'était une séquence très dure.
On a filmé cette séquence d'action en un jour.
- Oui. - On avait deux jours pour tout
cet extérieur, et ce n'était vraiment pas beaucoup.
- Ça, c'est l'arrière du bâtiment. - Oui.
Tu avais chaud, tu étais crevé,
- alors... - C'était parfait.
Ça rendait vraiment bien.
Ça, c'est une vraie prison marocaine,
une salle d'interrogatoire désaffectée.
Avec la douche Bed Bath & Beyond.
- Je suis arrivé... - La rampe.
...en disant: "ll doit être enchaîné."
Lls ont dit: "Accorde-nous 10 minutes."
"On va à Bed Bath & Beyond et on revient."
- Mais ça rend bien. - Oui.
C'était comment, quand Neal t'a frappé?
II a de grandes mains blanches douces, ce qui est choquant.
- Heureusement, la 2e était feinte. - Oui.
C'est là qu'il m'a vraiment frappé.
C'était le bon coup.
Cette scène servait à tromper concernant ton personnage
pour le présenter
comme un mercenaire américain,
et c'est comme ça qu'il va se retrouver dans le groupe d'extrémistes.
C'est intéressant.
Je pense que voir les films,
pour ceux qui ont vu la bande-annonce,
c'est très différent que lire le scénario
ou voir le film sans rien savoir,
car on a l'idée qu'il est en mission
si on a vu la publicité du film.
Mais à l'origine, ce qui était prévu...
J'espère qu'ici, les gens se disaient
que seul l'argent l'intéressait.
Il se passait des tas de choses.
On avait du mal avec la lumière ici
pour faire ce plan. Et notre directeur photo, Jimmy Muro,
ramait, car ce n'était pas ce qu'il voulait.
Jeffrey et moi, on regardait le soleil par la fenêtre...
- Tu disais: "Filme, Jimmy." - "Ll y a le soleil.
"Allez."
On a obtenu énormément d'énergie
du fait qu'on a tourné certaines choses sans préparation.
- Oui. - Jimmy assurait pour ça.
On a eu des discussions avec Jimmy
sur quoi faire,
mais il était toujours partant pour improviser,
et on a obtenu des trucs géniaux.
Des tas de directeurs photo sont réticents à allumer la caméra
sans pouvoir faire de tests de lumière.
J'avais vécu la même expérience avec lui pour Crash.
C'était le directeur photo de Crash, et pareil, il était partant pour tout
et travaillait très vite.
C'était un gros atout pour nous de travailler vite.
Ça nous a permis de...
Ici, on avait une grue.
Un des rares plans avec une grue
et le seul au Maroc,
mais c'était pour présenter la cour de la prison.
C'est une belle façon de l'introduire,
mais ça détonne. La plupart du film...
Une grande partie a été tournée caméra à l'épaule et avec une Steadicam.
Jimmy est réputé dans le monde entier comme opérateur de Steadicam.
C'était sa spécialité avant de devenir directeur photo.
C'est un outil qu'on a utilisé pour beaucoup de ces extérieurs.
Tout a été tourné en extérieur.
- Aucun vrai décor... - Non.
...n'a été construit. - Non.
C'est un vieux... Je ne sais pas comment l'appeler.
Une grande maison en banlieue de Marrakech
qui a été transformée en prison.
J'adorais ces types. Des acteurs marocains engagés sur place.
Ils ne parlaient pas anglais,
mais on parvenait quand même à communiquer.
J'ai trouvé intéressant de diriger les acteurs marocains...
On voit s'ils sont crédibles,
si c'est bien joué,
même si on ne parle pas la langue.
- Farid Ragragui. Oui. - Il est génial.
Un type vraiment super gentil...
Je cherchais... Durant le casting,
j'ai vu beaucoup de gros durs pour ce rôle,
et ce type sortait vraiment du lot comme acteur.
Vous étiez tous deux partants pour cette séquence de combat.
Il n'y avait pas de doublures. Vous avez tout fait vous-mêmes.
Toi et moi, on l'a préparée dans la chambre d'hôtel
ou dans la salle de sport.
Dans une salle de conférence au rez-de-chaussée,
puis à la salle de sport.
- Le résultat est vraiment bon. - Oui.
Le but était d'obtenir un style brutal, assez réaliste.
C'était marrant de regarder des cascadeurs
nous montrer les gestes. Ça faisait...
- Cascade. - Cascade.
Le pied de la brute. Prends ça, Samir.
C'était une scène importante.
C'était utile pour que le film se distingue
des films dans le style de Bourne, afin de créer un monde réaliste.
Il ne devait pas gagner toutes les bagarres, genre Superman.
C'est un dur.
Il est bien entraîné et il sait se battre,
mais en fin de compte,
ce n'est pas le genre de film où un type en massacre 20.
- Le nombre compte. - Oui.
On a filmé ça après la fin du tournage.
Je suis allé à Washington et je l'ai fait avec une équipe hélico,
Peter et Kurt, qui ont assuré.
Ce plan a été extrêmement dur à obtenir.
C'était la 2e ou 3e équipe depuis le 11 septembre
à avoir l'autorisation de filmer au-dessus de cette partie de la ville.
Ça, c'était un peu un décor.
On l'a filmé dans des anciens bureaux à Toronto.
On avait d'autres scènes dans ce secteur
qu'on a fini par couper pour une question de rythme.
Elles parlaient de la procédure
quand le F.B.I. Essaie de mettre la main sur Horn,
mais au montage, on a vu
qu'on n'avait pas besoin d'en savoir trop
sur comment ils sont arrivés là,
comment ils ont trouvé sa trace.
Le lavage des mains et des pieds est un rituel
qui fait partie du processus des prières musulmanes.
On a beaucoup parlé avec plusieurs consultants sur l'lslam
pour voir comment le personnage de Horn prierait
et comment il...
C'était un moment essentiel précisément pour ce dont tu parles.
Il doit à tout prix essayer de continuer à prier.
S'arrêter au milieu de la prière, c'est presque une hérésie.
Il doit faire tout son possible pour finir.
C'était intéressant,
car des tas d'acteurs étaient musulmans.
La religion n'occupe pas la place
que pensent certains Américains.
Des tas d'acteurs n'étaient pas particulièrement religieux,
mais ils avaient tous une certaine conscience,
ils avaient tous des idées claires sur certaines choses,
sur comment les faire et comment en parler.
Plus tard dans le film, il y a une scène où le personnage de Nathir
embrasse un Coran. On a beaucoup discuté sur le plateau
pour savoir si c'était approprié,
et les acteurs... Don et moi, on s'est assis et on a écouté.
Oui. "On fera comme vous dites."
Mais pour eux, c'était un processus intéressant auquel penser.
Car on parle de choses qui ont un effet sur le monde,
il ne s'agit pas d'un effet cinématographique.
- Exact. - Devoir peser le pour et le contre,
c'était toujours très intéressant
quand une chose de ce genre se présentait.
On a souvent dû faire des choix.
Par exemple, l'utilisation des perles de prière.
Elles sont plus répandues dans certains secteurs,
mais c'était un symbole qui semblait fonctionner
- pour les personnages. - Pour les personnages.
L'autre chose, c'était la langue.
Des tas d'acteurs sont marocains.
On leur a permis de parler dans un dialecte marocain
qui n'est peut-être pas la langue qu'on parle au Yémen,
mais c'était pour que les acteurs puissent être à l'aise.
On s'est dit que ça pouvait passer.
J'ai vu les critiques au Yémen,
et elles ne sont pas bonnes. Juste pour dire.
J'ai essayé de savoir comment ce serait de tourner au Yémen.
- Ils ont dit "non". - Ils ont refusé.
Non.
Ils ont dit qu'on pouvait y aller, mais pas revenir.
"On ne peut pas garantir que vous rentrerez."
Une des dernières scènes qu'on a filmées.
La première scène que j'avais écrite entre ces deux personnages
quand je leur cherchais des voix.
Vous vous êtes un peu exercés,
mais j'adore le résultat et la façon dont vous vous y êtes pris.
Le personnage d'Omar s'inspirait du vrai Omar Sheikh.
J'avais lu un article sur lui des années plus tôt dans Harper's Magazine,
publié avant le 11 septembre, quand il était en prison.
C'était un jeune anglo-pakistanais très charismatique
qui est allé dans un pensionnat anglais,
s'était complètement intégré, était charmant.
Il faisait aussi partie du club d'échecs.
Tous ces petits détails sur lui m'avaient frappé.
C'est quelqu'un d'intéressant.
Vers 18 ans, il s'est radicalisé.
Il a voyagé au Pakistan, au Cachemire, où il a commencé à aider.
Comme il était charmant, il appâtait les touristes occidentaux,
aidant les extrémistes à les kidnapper. Il a fini par devenir célèbre
pour être la personne à l'origine de la mort de Daniel Pearl.
Puis il a été fait prisonnier et exécuté, je crois.
Croyez-le ou non, c'était une journée pluvieuse sur une plage.
On a filmé ça à Marseille.
On a failli ne pas pouvoir le faire
pour des raisons budgétaires, mais on y est arrivé.
Tu vois l'avion qui décolle à l'arrière-plan, Don?
- C'est moi qui partais. - C'était la huitième prise.
Voilà un exemple du travail de Jimmy Muro comme opérateur de Steadicam.
On avait parlé de la conception de ce plan
alors que ce n'était qu'un sol nu.
Et Larry Bennett, notre chef décorateur,
a aidé à faire ce décor avec les panneaux en verre.
L'un d'eux pouvait s'enlever
afin de pouvoir y passer avec une caméra.
Mais il l'a construit en sachant que ce plan...
Mozhan Marno, qui joue un autre membre de l'équipe du F.B.I.
Elle est géniale.
Ce petit ajout, c'était une suggestion de ta part
quand on cherchait un moyen de créer un lien,
le fait qu'il a une histoire avec quelqu'un,
car on ne rencontre Chandra que très tard dans le film.
Oui.
On avait beaucoup de mal à l'intégrer
pour qu'elle fasse partie de l'histoire.
Mais je l'aime rien que pour l'humour,
que ça serve ou pas dans ce sens-là.
J'adore ce morceau de musique.
Mark Kilian, notre compositeur, a fait toute la musique.
Tout est de lui dans le film.
On n'a pas utilisé quoi que ce soit qui existait déjà.
Certains morceaux apportent vraiment de la crédibilité.
Il y a un peu trop de fumée de ce côté du plan.
Il ne fume pas? Je croyais qu'il avait pris feu.
Billy Fox, le monteur, et moi, on plaisantait en regardant les rushes.
On disait qu'on devrait insérer une réplique hors champ:
"Et on t'a mis le feu."
Oui, exactement.
Il assure. Son visage exprime beaucoup de choses.
Je l'ai vraiment bien aimé.
Ces bribes de conversation, on les a filmées
pendant que les acteurs étaient ensemble.
On a eu beaucoup de mal à faire venir
- les explosifs... - Oui, les effets ici.
...au Maroc.
Tout est arrivé à temps, mais...
Jeff Silver, notre producteur, en fait notre producteur exécutif...
Faire entrer des explosifs pour le cinéma au Maroc
exige des mois d'organisation.
Il s'en est occupé. Comme c'était le Moyen-Orient, que ça n'arrivait pas,
on a supposé que c'était la faute de quelqu'un là-bas.
En fait, c'était une erreur
de la boîte en Californie
qui nous envoyait les détonateurs pour...
Ils étaient mal étiquetés.
Il y avait un problème.
Quoi qu'il en soit, on a failli ne pas les avoir.
Je crois qu'ils en ont emprunté à un autre film
qui se faisait ailleurs dans le pays.
C'était une vraie cascade.
Ils sont sur un mur de 12 m de haut.
Et voilà Don. Don!
Si on vous avait vraiment fait partir comme ça dans ce camion,
- vous seriez tous morts. - Mon Dieu!
Regardez ça. C'était hyper glissant.
C'était une bonne suggestion de ta part quand on montait cette scène.
Il finissait sa réplique, et tu as dit:
- "Coupez-le!" - Oui.
C'est plus réaliste.
Ce personnage est censé être l'homologue de la C.I.A.
De l'équipe du F.B.I. De Guy Pearce.
Avant, on voyait un peu plus
l'intrigue secondaire de la rivalité entre les deux agences.
On a fini par le couper,
parce que c'était un peu trop long.
Jeff Daniels a vraiment l'air d'un vétéran de Washington.
Je sais.
"Marseille, France."
Au début, lors d'une version, c'était censé être lstanbul.
Ils devaient passer par différents ports
lors de leur voyage vers l'Ouest.
On avait un plan d'effet spécial pour que l'horizon soit lstanbul,
mais ça faisait trop d'étapes dans le film,
alors on a accéléré les choses
pour pouvoir passer directement du bateau
à leur étape suivante: Marseille.
Ce n'est pas gênant d'un point de vue narratif.
Ce qui se passe ne dépend pas du lieu.
Il s'agit de l'information entre ces deux types.
Oui.
Le plus important dans le film,
c'est de donner l'échelle d'une histoire qui se passe dans le monde entier.
Voici Marseille, qui est une ville incroyable.
Un endroit superbe et très intéressant d'un point de vue visuel.
Vous pouvez aussi le voir dans le plan de clip vidéo.
Exactement.
Mais il n'a pas beaucoup été filmé.
Cette réplique: "Parfois, on mange même du porc",
a résulté d'une conversation avec les acteurs.
Alyy Khan, qui joue Fareed, nous l'a dit.
Il observe le ramadan. C'est un musulman assez pratiquant,
et il a dit que manger du porc, ce serait la pire des choses...
Oui, on l'a mis là.
J'adore la voiture de police qui passe
- à l'arrière-plan. - Oui.
Les premiers livres que j'ai lus sur Al-Qaïda
et la nature des extrémistes musulmans
parlaient de la nécessité...
Certains pensaient qu'il était nécessaire d'enfreindre des règles de la charia
afin de se fondre dans la masse.
Ça a soulevé une conversation intéressante au sein du groupe,
ce qui nous a permis de voir que Horn défend honnêtement
sa pratique des règles musulmanes,
mais ça permettait aussi d'introduire un peu de la tension
qu'on voulait entre le personnage de Fareed
et le tien.
Oui, je trouvais très important
qu'on sache que ça n'avait rien à voir avec la mission.
Même s'il est infiltré, que c'est un agent,
sa foi religieuse n'est pas une chose avec laquelle il plaisante,
et ça montre bien comment est son personnage.
Oui.
La scène de recrutement s'inspirait de mes lectures...
Je lisais un article, il y a quelques années,
sur les autorités françaises
qui traquaient l'un des plus grands chefs
d'un groupe de gens qui emmenait de jeunes terroristes,
de futurs martyrs, de France en lrak.
Elles recherchaient ce type
et ont fini par le trouver en Jordanie.
Il s'est avéré qu'il avait 13 ans
et il était à la tête de tout un réseau.
Alors l'idée que des jeunes, des ados surtout,
sont aspirés dans ce monde, c'est quelque chose
que je voulais montrer à un moment du film.
Ça a conduit au personnage d'Ali dans cette séquence ici à Marseille
où ils recrutent des hommes jeunes pour la cause.
C'est sans doute la chose la plus déroutante de tout le phénomène.
Sur le papier, Roy Clayton, le personnage de Guy Pearce,
avait beaucoup plus d'informations.
Des choses que je pensais que les spectateurs devaient savoir,
des choses sur Horn,
pour découvrir son personnage.
Il a vraiment assuré pour le transformer en de vrais mots.
C'est dur quand on a beaucoup de répliques d'exposition.
Il a dû faire beaucoup de recherches
pour le rendre réaliste et naturel.
C'est ce qui caractérise un bon acteur.
Oui, tout à fait.
Voici Archie Panjabi, qui jouait Chandra.
Une autre super actrice.
Oui, elle n'est pas longtemps à l'écran,
mais beaucoup de gens qui ont vu le film
m'ont dit qu'ils l'aimaient beaucoup ici. Elle a vraiment...
On s'identifie facilement à elle.
Elle a les pieds sur terre, elle est sérieuse.
Je l'avais vue dans The Constant Gardener,
un film que j'adorais.
J'ai vu beaucoup de gens pour ce rôle,
mais je l'avais toujours gardée en tête.
Voici une des séquences les plus travaillées du film.
Dès le début, j'ai fait des story-boards
et j'avais prévu de la faire avec des coupes très serrées
en mettant en parallèle les enquêtes du F.B.I. Sur Horn
et celle que le réseau terroriste mène sur Horn,
avec les découvertes de chacun,
- les preuves... - Oui. Ce qu'ils veulent
- pour pouvoir continuer. - Ce qu'ils voulaient, oui.
C'était dur à mettre en musique, et Mark a assuré.
C'est la première fois qu'on entend ce thème
qui perdure un peu au long du film.
Mozhan aussi a beaucoup de répliques d'exposition,
elle dit très bien des choses difficiles.
C'était la seule qui arrivait à les dire
tout en ayant l'air naturel.
Oui, tu aimes placer haut la barre.
Vous voyez les éclats de téléobjectifs?
On essayait de les faire. Jimmy a une série d'objectifs.
Il les appelle les objectifs Crash.
Ils ont une cinquantaine d'années.
Aujourd'hui, les objectifs sont fabriqués
à une telle échelle, m'a-t-il expliqué,
qu'il n'y a plus très souvent cet éclat.
- Oui. - Mais j'adore le style.
On ne peut plus faire de choses dans le style de Bullitt.
Exactement.
Medhi, le jeune homme ici, avait les cheveux longs quand je l'ai engagé.
Je lui ai dit qu'il serait mieux les cheveux courts.
Il a joué le jeu. Il a tout coupé.
Puis on l'a balancé par-dessus le pont.
Oui, en remerciement pour sa loyauté.
Tu te rappelles quand on a tourné ça?
- Bien sûr que oui. - Le marché.
C'était génial. Quand on est arrivés sur les lieux,
qu'on a choisi d'y tourner,
on a dû payer nos respects à la mafia locale
qui contrôlait le secteur, façon de parler.
Toi et moi, on faisait des repérages la veille.
On se baladait,
et un type s'est pointé avec une coupure.
Oui. De l'oreille au coin de la bouche.
Oui.
Et au moment où on tournait cette séquence,
- il y a eu une agression. - Une voiture a été volée.
Ce secteur était très intéressant.
On a fait ça de façon très basique.
Toi, moi, Jimmy caméra à l'épaule,
- et Lee, son assistant caméraman. - Exact.
Un des deux assistants réalisateur était là,
mais on a essayé de faire partir tous les autres,
car on ne peut pas arpenter la rue
avec 20 personnes et une équipe caméra.
Ça passe inaperçu. Jimmy opère la caméra
comme s'il portait un sac de courses.
Personne ne remarque qu'il est en train de filmer.
On avait beaucoup parlé de cette scène
- en pré-production. - Oui.
On reste avec Horn qui travaille toujours sous couverture,
mais on parle aussi,
comme on l'a dit, de ses convictions religieuses et de sa foi.
Les conséquences qu'elles vont avoir
vont complètement à l'encontre de ses idéaux.
Comment peut-il garder sa couverture
et comment se comporte-t-il?
J'adore le plan de Hassam qui vient.
On sait.
Ce plan, ici.
Il y a un petit regard, un petit plissement de tes yeux,
- ce qui est absolument... - "Sauve-toi."
Des mouvements très subtils, mais...
La dernière nuit à Marseille. On a tourné toute la nuit.
- Tout le monde était crevé. - Oui.
Ça, c'était le bureau du maire de Marseille.
On devait le filmer à la préfecture de police,
mais le régime politique avait changé
la semaine où on devait tourner,
et la nouvelle préfecture de police,
- le responsable a dit... - A dit: "Non."
..."Vous ne pouvez pas filmer ici." - "Désolé."
Mais ce sont vraiment des vieux bâtiments grandioses
là où ils travaillent.
Cet endroit s'appelle le Vallon des Auffes.
On y a tourné...
Cet extérieur a été utilisé dans The French Connection.
Je ne l'avais pas vu depuis des années, même si j'adore le film.
C'était un moyen sympa de lui rendre hommage
d'utiliser le même extérieur. Dans le film,
il y a un plan avec un angle exactement similaire
qu'un membre de la postproduction m'a envoyé.
Et ça a été filmé il y a 30 ans.
C'est un extérieur qui se prête très bien au cinéma.
Une journée difficile. Il s'était mis à pleuvoir.
Oui, et la lumière arrivait de derrière.
Il fallait des éclairages pour la masquer. Puis:
"Baissez les lumières.
"Le soleil est revenu. Éteignez."
Ça devient très stressant sur le plateau quand on manque de temps.
Tous les films que j'ai faits?
La séquence de la fabrication de la bombe
a été filmée... Pas à Marseille,
mais dans un garage que Larry avait créé à Toronto,
car on devait le faire là-bas.
J'ai oublié pourquoi, mais c'était super.
Il l'a préparé en un jour.
Cette séquence dérivait...
J'avais écrit qu'il construisait la bombe,
mais c'était peu détaillé.
Puis j'ai rencontré le consultant
qui devait nous aider à assembler les accessoires pour les bombes.
J'ai demandé comment on faisait une charge creuse.
Il a commencé à me le décrire. Moi: "Un instant.
- "On doit le filmer." - Oui, exactement.
Don est extrêmement doué
pour tout de suite avoir un expert à quoi que ce soit qu'il fasse.
Tu l'as regardé fabriquer ça une fois,
puis tu t'y es mis, et le tour était joué.
Tu avais l'air de t'y prendre mieux qu'un expert.
Tu ignorais que je fabriquais des charges creuses depuis des années.
J'en ai tout un stock dans mon garage.
- Dans... - Rangés.
Des clubs de golf, un vélo et des charges creuses.
Pareil quand on est entrés. J'ai dit:
"Don, tu veux que quelqu'un te montre
"comment avoir l'air d'installer le courant?"
- Tu as dit: "C'est bon." - "Donne-moi ça, allez."
Tu m'as dit... Quel boulot tu avais fait?
J'installais des câbles, gamin, comme job d'été.
Voilà, les installateurs de câbles,
un jour, vous pourriez devenir Don Cheadle.
Non. Surpasser Don Cheadle.
C'est un détail marrant.
Billy Fox, le monteur, n'était pas sur le plateau. Il montait le film à L.A.
Il ignorait dans quel ordre j'avais tourné ça.
Et il a monté ça.
Ça rend bien. Je l'ai gardé.
À l'origine, il y avait deux endroits
- où tu plaçais des charges. - Oui.
- Il a tout mélangé. - Oui.
- Ça rend bien. - Ça fonctionne.
C'est une extension infographique du plateau.
Le bâtiment qu'on fait sauter plus tard n'a qu'un étage.
C'est tiré d'un plan avec lequel j'ai dû jongler
pour l'essai caméra...
- La rampe. - Oui, et on le voit.
Je l'ai dédoublé.
C'est un...
Au coin, il y a de gros canons
qui lancent de la poussière et tout.
Qui lancent de la poussière et tout.
C'était une journée incroyable. S'en remettre
à Dieu
- pour que le temps soit clément. - C'était dur.
Le vent souffle dans une direction et dans l'autre.
- Oui. - Les débris repartent
vers les canons.
Il y a eu des problèmes, mais on a réussi. En une prise.
C'est la gare de Waterloo à Londres.
C'était à la fin du tournage.
On est allés deux ou trois jours à Londres tourner ça
et on a filmé tout ce qu'on a pu.
Le plan au bar, la table sur la droite,
c'était le producteur et son assistant.
Oui. C'est vrai.
On manquait de tout à la fin,
alors on utilisait l'équipe comme figurants.
Ça fonctionne.
C'est un moment très subtil.
Il y a plusieurs passages
où ton personnage doit montrer qu'il est contrarié par ce qui se passe,
mais en même temps, il doit le cacher
pour protéger les gens qui l'aident dans sa mission.
Ça peut fonctionner dans les deux sens,
les spectateurs peuvent le voir ou pas.
Comme ces moments à la fin
- quand tu es seul. - Un petit moment privé.
Il y a un moment que j'adore à la fin de cette scène.
Après ce petit passage sympa ensemble.
Après, tu le regardes, et il se passe quelque chose
quand tu réalises, ou bien qu'on réalise
qu'Omar est peut-être un idéaliste
et qu'il veut quelque chose pour les bonnes raisons,
mais on ne peut pas soutenir ses méthodes.
Juste là.
Je trouve que ce regard dit...
"On ne fait pas du tout partie de la même équipe."
Exactement.
Ça a été un des plus gros défis de construire
- l'ambassade après l'explosion. - Oui.
À ce moment-là, ça faisait vraiment...
Le tournage était complètement improvisé,
on l'a fait comme ça, on a cherché une rue.
- Oui. - "Don, marche là."
C'était un plan vraiment sympa, mais dangereux,
car on allait dans la circulation...
- Qu'on ne contrôlait pas. - Non.
Avec le caméraman et toi.
Ça a été limite quand tu es descendu du trottoir.
Une voiture t'a heurté...
- Elle m'a touché, oui. - Oui.
- Pas complètement heurté, mais... - Ça doit être dans...
Tu es entré en contact. C'était flippant.
- Ça devrait être dans les bonus. - Oui.
Je me rappelle quand on marchait ici.
Tu t'es retourné avant qu'on commence à filmer en disant:
"Tu n'as pas d'autorisation, pas vrai?"
Moi: "Tu veux vraiment la réponse?"
- Je la connaissais. - Tu as...
Je posais juste la question par principe.
Ton comportement m'a plu. "Bien, on la fait. On tourne."
À un moment, quelqu'un m'a dit:
"Ça doit être vraiment dur d'avoir l'autorisation
"de filmer dans le métro de Londres."
- Toi: "Aucune idée." - "Aucune idée."
C'était l'un des avantages
d'avoir un tournage moins important.
On a pu faire deux ou trois choses
qui sont impossibles sur un gros film.
On a filmé ça à Toronto.
Je voulais relier cette scène avec la précédente en mettant de la pluie.
Tu étais content d'avoir pris cette décision?
C'était une idée de génie de réalisateur en herbe de mettre de la pluie.
Note à moi-même.
- Ne jamais faire de pluie. - Pas de pluie.
Ça a marché une seule fois dans un de mes films.
- Tu aurais pu me prévenir. - Vraiment.
D'un point de vue de la texture, c'est intéressant d'essayer.
C'était une idée géniale. Il faut une scène sous la pluie.
Vous allez en jeter.
- Super idée. - Et le soleil a percé.
Ça marche à l'écriture, puis le soleil décide
de faire des siennes.
Il y a un plan dans Hotel Rwanda où il pleut des cordes,
et le soleil brille à l'arrière-plan.
Oui, et ce qui est marrant,
c'est que c'est vraiment arrivé sur le film.
- Il pleuvait et il y avait le soleil. - Oui.
C'était marrant quand il pleuvait vraiment dans le plan.
- Oui. - Tu enlevais la pluie,
puis tu l'ajoutais, et il arrêtait de pleuvoir.
C'était magnifique.
On a ajouté numériquement de la pluie pour remplir ce plan.
C'était une scène très critique.
C'est la première fois du film
qu'on comprend qui est vraiment Horn et pour qui il travaille.
Toi, Jeff et moi, on avait créé une petite histoire de fond
qui n'existait pas à l'origine, mais elle a découlé...
Des acteurs intelligents posent des questions.
Tu as demandé comment ils se connaissaient.
Moi: "C'était peut-être des potes de l'armée
"quand tu étais en Afghanistan."
Pouvoir intégrer cette texture à la scène
était très utile.
C'est la prière que t'a donnée Munir?
- "Seigneur, pardonne-moi." - Oui.
Quelques personnes,
Munir surtout, m'ont aidé
avec les détails de ce que tu disais et pour certaines prières.
Avec les détails de ce que tu disais et pour certaines prières.
Le scénario disait juste qu'il priait.
On a appris quelque chose.
Le scénario disait: "ll prie dans la salle de bains, il est très contrarié."
Et quand on l'a montré à Munir,
il a dit: "Jamais un musulman ne prierait..."
- Dans la salle de bains. - Car c'est sale.
- Il y a des toilettes. - Oui.
Alors il nous a permis d'éviter de faire des choses...
Non, ce n'était pas Munir. On était
- à Toronto. - C'était Abdel?
- C'est Abdel qui nous l'a dit. - Oui.
J'ai demandé ce que je pouvais faire.
- Oui. - Lui: "Répète juste ça.
"C'est quelque chose qu'on fait beaucoup."
Mais pas à genoux...
On ne s'agenouille pas pour la salât. Exact.
C'est ce qui est magnifique quand on travaille sur un film
qui traite d'un sujet qu'on ne maîtrise pas.
On apprend...
Si on est prêt à écouter,
on apprend comment ça se passe pour ces gens et cette culture,
et il y a eu des moments comme ça.
Oui, chaque jour, c'était très éducatif.
Surtout si on tombait sur quelque chose qui nous servait pour l'histoire.
Mais on voulait aussi s'assurer que ce soit authentique pour le personnage.
C'est une des rares fois au cinéma
où on a filmé Toronto à Toronto.
Oui, c'est vrai.
Rien ne se fait jamais à Toronto.
J'ai ajouté ce flou par la suite
pour qu'il reste sombre le plus longtemps possible,
au milieu des chaises, par-dessus l'épaule.
L'idée, c'est que c'est une figure mystérieuse
qu'on finit par rencontrer.
Raad Rawi, un acteur britannique.
D'origine irakienne.
Je crois qu'il est né en lrak.
C'est un vrai gentleman, ce qui me plaisait pour le rôle.
Cette scène et ce discours
ont beaucoup évolué avec le temps.
Je me suis attelé à ce scénario peu après le 11 septembre.
Et il y avait beaucoup plus de références à cet événement.
Plus le tournage approchait,
plus on se disait que ce n'était pas vraiment utile,
que le film devait se situer un peu plus hors du temps.
Ce sont les principes qui comptent,
pas les exemples spécifiques.
On a parlé très tôt
du fait qu'il était important que l'attaque qu'il préparait
ne consiste pas en un engin nucléaire dans une mallette.
Car on a déjà vu ça.
Ça n'apporte rien de neuf,
et les attaques de bus sont un élément du terrorisme depuis longtemps.
L'histoire ne traite pas de l'attaque.
Elle raconte l'aventure de ton personnage
et ce qu'il va faire quand il est encore plus empêtré dans la situation.
Oui, la position dans laquelle il se retrouve.
Le passage de la frontière, c'est au Canada.
À la fin du tournage, on est allés
tourner le passage de San Ysidro à Tijuana.
C'était un défi logistique intéressant,
car on était en hélico,
on passait la frontière entre deux pays,
et il fallait l'autorisation des deux pour y tourner.
Tu te rappelles? Le type avec qui tu parles à droite était un machiniste.
- Il a assuré. - Il a fait du bon boulot.
Le matin, on lui a dit qu'il devait jouer un des durs,
il garde le Hawala.
C'est tourné avec un procédé sans blanchiment.
On a opté pour ce style pour certains endroits,
Los Angeles et Chicago, pour les distinguer.
Le film passe par des tas de villes.
C'est dur de créer un aspect différent pour chacune,
alors on l'a fait en changeant l'aspect de la pellicule.
Ça a aussi permis d'unifier les lieux.
Ce n'est pas à Los Angeles qu'on tourne.
On a mis des palmiers à l'arrière.
On a mis des palmiers à l'arrière-plan.
Ça colle bien.
Tu avais demandé un distributeur de coca
et ils t'en ont apporté un de 1912.
Un détail de direction artistique qui m'a un peu perturbé.
De bien des façons, c'est la réplique qui en dit le plus long
sur ce qu'il ressent.
Ce que j'ai trouvé intéressant dans cette scène,
c'est que tu te retournes contre lui.
Tu ne veux plus sacrifier de vies innocentes,
mais c'est exactement ce que tu finis par faire,
- ton personnage. - Oui.
Il n'y a pas de solution de facilité.
Voici une autre scène où,
pour la structure, tu dois expliquer des choses
sur les courriels qui sont lourdes.
J'ai trouvé que vous avez assuré,
toi en particulier. Tu rends cette conversation très naturelle.
À un moment, tu as jeté le scénario
et tu l'as fait...
J'ai dit: "Peu importe comment tu le dis.
"L'information doit juste sortir."
Ce n'est pas facile à faire, mais tu es parvenu à le rendre...
Cette partie du récit est importante pour leur relation...
Oui.
Il faut l'expliquer, sinon le public ne comprend pas
comment tu as changé les courriels.
Et si ce n'est pas bien expliqué à Omar,
il ne le permettra jamais.
C'est une vraie technique qu'Al-Qaïda a utilisé à un moment.
Je voulais justement le mettre dans le film,
car ils l'ont déjà fait.
Oui.
Heureusement ou pas... C'est une tondeuse antique.
Heureusement ou pas, ils n'ont pas besoin des idées
des films d'Hollywood.
Tous ces acteurs ont sorti le grand jeu,
tous ceux qui jouent les agents dormants.
La plupart n'avait pas de texte,
mais un acteur a beaucoup de mérite
à essayer de faire quelque chose avec le rôle.
Pendant longtemps, on lisait: "Lieu: Inconnu"
- à l'écran. - Inconnu.
On l'a retouché numériquement, mais on l'a vu et revu ainsi.
Le plan qui vient est un super plan de grue
qui était l'idée de Jimmy Muro.
Passer par-dessus le sommet.
On voulait quelque chose de dynamique.
Il a dit: "Allons du bas vers le haut, puis
"on passe sur lui."
Pour faire monter la tension vers la séquence d'action
qui vient, leur accrochage, la séquence du double raid.
Dans cette séquence, il est dehors à Londres.
- Ici, en intérieur à Toronto. - Oui.
Tout bouge un peu.
Intérieur à Toronto à l'arrière d'un fourgon.
Oui, intérieur à Toronto, extérieur à Londres.
Mais Billy Fox, notre monteur, a bien réussi
à tout monter ensemble, et on a l'impression d'y être.
Encore le style avec le procédé sans blanchiment.
On avait cherché des rues à Toronto pour tourner ça, mais rien...
Au niveau de l'architecture, rien ne ressemble à Londres.
Je ne crois pas que tu aies vu cet extérieur,
mais c'était un garage, un lavage de voiture.
C'était deux ou trois bâtiments différents.
- Ça, c'est un autre endroit. - Oui.
Non, j'y étais.
- Tu étais là, bien sûr. - Oui.
- Je prenais une balle. - Oui.
La mort d'Hassam, là.
Il y en a un qui se sauve.
Fareed se sauve.
Pour ces détails...
Mon frère cadet, Michael, est avocat commis d'office.
Je l'appelle quand j'ai besoin
- de jargon légal. - Oui.
Alors s'il avait défendu ce type...
- Il n'aurait pas... - Il ne l'aurait pas dit.
C'est exact.
Je connais ce type. C'est Don Cheadle.
On n'a même pas dû te torturer pour de vrai. Bon travail.
On n'a pas dû le faire pour de vrai.
Ça, c'est à Toronto,
mais je craignais qu'on ne trouve rien
qui donne l'impression qu'on est au cœur des États-Unis,
mais ça fait bien l'affaire.
- Le maïs aide. - Oui.
Et Larry a mis un stand de citrouilles pour situer l'époque de l'année,
car c'est l'été.
- Septembre. - Oui, tard.
- Presque. - Oui.
On a donné ce texte en arabe à Paulino le jour même.
Oui, il assure.
Là, on allait en voiture d'un extérieur à l'autre.
Oui. On a beaucoup filmé de choses comme ça.
Oui.
De retour à Chicago.
Oui, à nouveau en hélicoptère
pour filmer des plans de Chicago,
ce qui a permis de tout relier en douceur,
car ici, c'est Toronto.
Ici, encore le procédé sans blanchiment
pour que ça corresponde au reste,
car ça avait été filmé dans un tout autre style plus tard.
Ça, c'est Chicago depuis un hélicoptère.
Puis de retour au sol.
À Toronto, les bâtiments ont été agrandis numériquement.
Pour la cité. Oui.
C'est fou parfois tous les éléments
qui se combinent pour faire quelque chose.
Oui. Le nombre d'endroits qu'il faut rien que pour une séquence.
À l'origine, cette séquence n'existait pas.
Dans la 1 re version du scénario, il allait dans un stade.
Tu te rappelles?
C'est devenu un peu trop compliqué, et toi et moi, on en a parlé.
Je l'ai déplacé dans une cité où il pourrait se perdre
et se relier à une autre partie de...
- Sa vie. ...sa vie.
Oui, son passé.
Ils sont genre: "Et? On avait l'air inquiet?"
Ça, c'était le deuxième jour de tournage,
la séquence de combat entre toi et Guy.
Et c'est bien toi et Guy.
Je crois qu'il n'y a pas eu de doublures pour les cascades.
Vous vous êtes fait beaucoup de bleus
à vous cogner dans le mur, non?
Mais c'est sympa.
J'aime bien. Tu as improvisé ça sur le coup.
Ce n'était pas dans le scénario. J'ai dit: "Ça me plaît."
II y a des tas de petites choses
qui ont été improvisées
- et qui ont fini... - Qui donnent de la profondeur.
Oui, c'était génial.
Des tas de choses entrent en jeu,
et il ne faut pas oublier qu'on est en fait des gens qui parlent.
Oui.
On a aussi appris ça en cours de route.
J'ai beaucoup appris de toi et de Guy.
Vous êtes deux acteurs très appliqués.
Il faut juste avoir un peu de marge, et les impros se font d'elles-mêmes.
Autre chose dont tu as eu l'idée pendant les répétitions.
J'adore qu'il lui dise de dire le Notre Père.
Oui, prie.
Ça a un côté flippant.
Oui.
Tu enlèves la sécurité?
Oui. Je libère le cran
pour ne pas lui envoyer une balle dans la nuque par accident.
Là, tu te précipites dans un placard.
- Nulle part où aller. - Il n'y a rien.
Il y a un mur.
C'est un vrai expert en détecteur de mensonge.
Elle a réussi?
J'ignore s'il lui a posé des questions.
Cette scène a un aspect intéressant.
Jimmy l'a éclairée avec les lampes de vapeur de sodium qui étaient là
pour atténuer les couleurs.
Oui, c'est un style très différent de tout le reste du film.
C'est un moment important du film. Il n'a plus de filet de sécurité.
L'idée que le personnage de Jeff Daniels est un entrepreneur.
C'est fini pour lui.
Il a caché le secret de Horn à ses patrons à la C.I.A. Et...
- Il n'a plus de lien. - Il n'a plus de lien
et il a déjà du sang sur les mains, alors personne...
Si on découvre ce qu'il a manigancé,
ils vont le poursuivre ou l'emprisonner.
On avait parlé de cette idée
qu'il devrait rester des poseurs de bombes à la fin,
- car ce n'est pas parfait... - Il n'arrête pas tout le monde.
Non, car ça semble un peu...
C'est trop facile s'ils arrivent
à tous les arrêter.
Ça, c'est un vrai port industriel
- au Canada. - Oui.
Pratiquement là où il est censé se situer.
On a trouvé des extérieurs géniaux. Larry a assuré.
Oui, Larry Bennett.
On pourrait penser que pour un film en extérieur,
le chef décorateur a moins de travail,
mais il a dû trouver une centaine...
Il y avait 180 scènes différentes dans le film.
Il y avait énormément de sites,
et Larry a assuré pour trouver des choses
et à y apporter quelque chose.
Exactement.
Cet endroit était très intéressant...
Toutes les chaises en haut se trouvaient là.
On faisait des allées et venues
pour désorienter un peu le spectateur.
- Mais on sait où on est. - Oui.
La géographie fonctionne. Je ne m'en fais pas.
C'est dans cette scène qu'on a
le plus de compassion pour Omar.
- Oui. - On a de la peine pour lui.
Il ne veut pas tuer son ami.
Il veut te protéger et...
C'était différent,
et un de mes consultants en arabe...
On a eu l'idée d'un autre code.
Quelque chose clochait
dans la version originale que j'avais faite avec un dico arabo-anglais.
Elle utilisait un mot qu'ils trouvaient trop...
J'ai oublié quoi.
Le nom de code se basait sur Aïd-al-Adha,
une des fêtes les plus sacrées
- du calendrier musulman. - Oui.
Munir nous a conseillé d'utiliser autre chose,
et c'est comme ça qu'on a fini avec "Risalah Shukr al Hiba."
II a dit: "Utilisez une de vos grandes fêtes, pas une des leurs."
Utilisez une de vos fêtes.
Utilisez une de vos fêtes si vous voulez souiller quelque chose.
- Pour n'offenser personne. - Exact.
Voici une autre scène sur laquelle on a beaucoup travaillé.
Peut-être parce que c'était la première scène,
mais je me rappelle qu'on ne cessait de la reprendre
et je trouve le résultat réussi.
Je me rappelle ce gros plan.
Tu avais demandé d'en faire un dernier, et j'adore ce qu'il a donné.
Juste là.
Même la mouche s'y met.
Tu ne t'es pas laissé distraire par la mouche!
C'était une mouche apprivoisée.
Tu as rarement fait plus de trois ou quatre prises.
C'était rarement nécessaire.
C'est marrant...
Je ne pars jamais en me disant que la prise était parfaite.
J'en ferais une centaine si je pouvais.
Ça s'est avéré être un excellent choix,
du fait de ce que dit Nathir dans le bateau sur la signification de la fête.
On a tourné ça, et je l'ai assemblé.
C'est le seul plan qu'on a dû revenir faire
de tout le tournage.
Billy montait ça et il m'a dit:
"Ce n'est pas assez long."
Alors on a dû filmer ce plan d'Omar qui va au café
pour que quelque chose se passe
pendant que tu es sur l'ordinateur.
Alors le café où entre Omar
se trouve en fait en France.
C'est marrant, car j'y avais toujours pensé,
même si je ne l'ai pas vu sur le programme
- ou dans le scénario. - En général, tu le disais.
- En général... - "Tu ne filmes pas ça?"
Un de mes commentaires préférés de Don sur le plateau.
Il disait: "Tu vas filmer ça?"
Ça voulait dire: "Allez, filme-le."
Neuf fois sur dix, la réponse était:
"C'est une bonne idée. On le filme."
C'était souvent quelque chose d'infime.
C'était la blague sur le plateau:
Don Cheadle doit tout faire?
Genre:
"Tu as filmé le plan d'insert du bout de papier?"
"Don, tu n'es même pas dans la scène."
- "Mais il le faut." - "Oui, on en a besoin."
Voire un détail minuscule.
Il surveillait aussi la continuité.
"Je crois qu'ils avaient le chapeau
- "d'une autre couleur, il y a deux jours." - Oui.
- "Merci, Don. Tu as raison." - Oui.
"Fais attention à l'interprétation, d'accord?"
Oui.
Le must, c'était au milieu
d'une scène.
Il fallait remplir les tasses au même niveau,
j'étais pressé de...
Car tout le monde est dans le bon état d'esprit.
Tout en restant dans la peau du personnage,
tu as rempli les tasses et tu as dit: "C'est parti."
- Le niveau correspond. C'est bon. - Je fais tout.
Moi: "L'assistant réalisateur peut partir demain. Don s'en occupe."
Pour nombre de plans
où on voit les gens recevoir leurs messages,
les cellules dormantes, les auteurs d'attentats-suicides,
c'était encore une idée de Jimmy
que j'ai vraiment adorée.
Il s'agissait d'utiliser des objectifs inclinés,
et vous verrez, pas dans ce plan...
La moitié de l'image est floue, mais pas l'autre moitié.
Ça donne un côté vraiment flippant à la séquence
et ça permet d'attirer le regard sur certaines choses.
Ça met aussi en place le langage visuel que je voulais utiliser.
C'était dans le scénario, le bus...
Voici un exemple des objectifs dont je parlais.
Vous verrez
que ses mains sont nettes, puis on va monter.
Le côté gauche de l'image est un peu flou,
même s'il n'y a aucune raison à ça.
Là, il déplace la caméra, et le côté droit devient net.
Quand il va sur la droite de l'image.
C'était dans le scénario quand ils montent dans le bus.
On voulait cacher les autres personnes.
Alors l'idée que les autres étaient flous,
c'est quelque chose qu'on avait toujours voulu.
Jimmy a trouvé un moyen de construire ce langage
avec ces personnes
tout le long du film.
Il s'agit de masques et de ce qu'on obscurcit.
Comment le révéler.
Au cours des nombreuses discussions, on demandait:
"À qui demande-t-il conseil dans les moments d'intimité?"
Au public.
- La caméra. - Oui.
- Autour de lui. - C'est la fenêtre.
Ici, il y avait une scène qui a été coupée.
On le voyait construire sa bombe.
Tu te rappelles?
C'était sa façon d'attaquer Nathir,
et quand il quitte le bateau, il est obligé de la laisser.
C'est dans les scènes inédites.
Pour une question de rythme, elle n'était pas nécessaire,
mais je trouvais intrigant d'un point de vue de la structure
que le personnage principal,
dont le but ultime est d'arrêter les auteurs d'attentats-suicides,
soit obligé d'adopter leur méthodologie
pour tuer le grand méchant.
C'est pour ça que j'avais toujours envisagé l'idée de tuer Horn
à la fin du film.
Dans les toutes premières ébauches,
- il mourait à la fin. - Oui, c'était bien.
Mais je pense qu'il y a un parallèle et un côté intéressant...
Encore les objectifs inclinés.
C'est marrant l'idée...
- C'est le mort en marche. - Oui.
Et l'idée qu'une mission suicide
est quelque chose qu'on abhorre et qu'on glorifie dans notre culture
et sans doute dans toutes les cultures.
En termes militaires,
l'idée d'être prêt à mourir pour son pays...
- Le sacrifice. - Le sacrifice de soi.
Je pense que pour beaucoup de gens,
dans un sens, pour moi, c'est le plan
le plus perturbant du film.
Ce type va tuer des gens
et il dit adieu à sa femme et à son enfant.
Des tas de gens ont réagi à ça.
Genre: "Comment peut-on..." On se dit que ce sont des fous isolés,
mais non. Des gens qui ont commis des attentats-suicides
avaient des femmes et des enfants...
Il y a de plus en plus de femmes.
Oui, des femmes ont...
C'est le producteur à l'arrière-plan.
On avait conçu ça pour voir le reflet de l'eau dans la vitre,
et le soleil a percé.
Ça fonctionne, mais il avait plu juste avant ça.
Mais la météo ne coopère jamais complètement.
C'est un de ces inserts que tu avais suggérés,
- utile pour introduire ce pistolet. - Oui, pour le voir.
Ce petit effet est un effet caméra
qu'on a fait plusieurs fois...
Cinq ou six fois dans le film.
Une sorte de rampe d'accélération avec changement d'obturateur
qui donne ce flash au milieu.
Un assistant caméra à Toronto en a eu l'idée
quand on faisait des essais caméra en pré-production.
- On s'en fiche. - C'est une vieille technique.
Ils le font tout le temps.
Cette version particulière.
- Sa version. - Oui, sa version...
Pas avec un Avid. C'était un effet caméra.
Oui.
C'est un peu différent, car l'un d'eux...
- C'était dur. - Ça a l'air accéléré...
- Oui. ...quand on fait ça.
Ça, c'était une idée de Billy
que j'ai trouvée très intelligente.
Quand on passe de l'un à l'autre dans la séquence,
le son est différent en fonction du bus.
C'est très efficace, quelque chose de très subtil qui désoriente
et les situe à différents endroits.
Le public a vraiment l'impression d'être dans des bus différents.
Le seul moteur qui manque, c'est celui du bateau.
- Ils ne l'ont pas inséré... - Oui.
Voilà la scène où il embrasse le Coran.
Raad l'a improvisé.
Il a embrassé le Coran et l'a posé là.
Tous les autres acteurs s'y opposaient.
- Ali, Omar et Saïd... - Ils ont dit: "Non.
"C'est impossible, c'est sacrilège."
Ali, qui est le plus religieux des trois,
a dit qu'ils feraient comme ça.
C'est pour ça qu'on le fait, car c'est sacrilège pour lui.
Oui.
On a fini par décider de le laisser faire.
On a dû mettre un rembourrage spécial...
Cette cascade n'était pas simple,
car tu lui cognais vraiment la tête dans le truc.
- Oui. - Mais il y avait un rembourrage
sur le poteau en métal.
Ça, c'était dans la cale d'un bateau.
C'était très dur d'y filmer.
- Tu te rappelles? - Oui.
On devait descendre une échelle pour y accéder.
Je l'avais vue en repérage
et je l'avais trouvée très graphique.
On devait descendre la caméra avec une corde.
Il fallait descendre.
Oui, c'était assez...
C'était très étroit.
Ça montrait vraiment ce à quoi les types qui y passent leur temps...
- Oui. ...font face.
Travailler sur un bateau n'est pas facile.
Je suis monté sur beaucoup de cargos pour chercher des endroits...
Il y a du métal partout.
Ce n'est pas facile d'y travailler avec une équipe de cinéma.
Bien sûr, à ce moment-là, Horn dit la même prière
que les autres,
car on se dit qu'il attend, comme eux,
- sa mort imminente. - On y est.
Dans le plan qui vient, très tôt, c'était quelque chose
que je trouvais important,
qu'il n'y ait pas de long discours avant qu'il le fasse.
- Oui, pas de mots. - Il le fait.
Il y avait une réplique où tu disais: "Non."
On a fini par penser qu'on n'en avait pas besoin.
Laissons les spectateurs voir ce qui se passe.
J'aime bien
la petite erreur grammaticale qu'il fait.
- Ça fait si naturel. - C'est parfait. Oui.
C'était douloureux de tomber sur ce truc en métal?
Oui. Il y a de meilleures façons de passer un après-midi.
Et cette journée avait été longue.
C'était sûrement un plateau très toxique.
- Le cadre. - Oui.
On se demandait où revenir à la fin du film.
Chicago semblait l'endroit parfait.
C'était la seule ville où il avait une sorte de maison.
Cette scène a soulevé bien des discussions.
Oui, on a beaucoup parlé de comment finir.
Mais en fin de compte, la structure n'a jamais vraiment changé.
La question était de savoir comment dire ce qu'on voulait exprimer,
le fait que c'est un homme dont la mission
lui a coûté très cher
et qu'il est tiraillé par ce qu'il a fait.
Oui.
J'avais vu cette citation très tôt
quand j'écrivais le scénario.
Elle a même peut-être été en tête du scénario.
Elle semblait toujours y avoir sa place.
Absolument. D'un point de vue thématique, bien sûr,
c'est quelque chose qui caractérise ce personnage,
ses croyances et pourquoi il se retrouve dans cette position.
La foi est à double tranchant, on peut s'en servir pour sauver des gens
ou justifier qu'on fasse des choses horribles aux gens.
On s'en sert, c'est ça. C'est exactement ça.
C'est très malléable, malheureusement.
Toi et moi, on pensait qu'on devait le voir, à la fin,
revenir à sa foi
pour que le public comprenne que tout ce qui avait motivé
ses actes découlait de quelque chose de pur,
- peu importe où ça l'a conduit. - Exact.
Trahison.
Voilà le générique de fin.
C'est toujours sympa.
Félicitations.
À toi aussi.
Si quelqu'un regarde ça, on a vendu au moins un D.V.D.
Ou il a été volé.
Si vous l'avez acheté dans la rue à Bangkok,
vous n'êtes pas en train d'écouter ce commentaire.
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